莆仙戏原名兴化戏，是我国最古老的剧种之一。它流行于莆田、仙游、福清南部、惠安北部、永春东部及晋江、南安、永泰等部分莆仙方言地区。
据了解，莆仙戏是由先人巫术、唐代百戏与本地区音乐歌舞衍化而成，保存了大量的古剧目、古音乐唱腔、古汉语和古代演技，积淀了大量先民风俗民情，蕴含着丰富的古文化内涵，展现着中华文化传统的辉煌。
莆仙戏的演出活动总是与莆仙地方民俗活动结合在一起，逐渐成为民俗仪式不可或缺的一部分。据调查发现，莆仙戏的现存剧目有五千多个，剧本八百多本，是我国传统剧目保存最多的一个剧种，曾被邀请到台、港澳以及东南亚地区演出，它的乡音乡情又成为旅居各地侨胞认祖寻根的纽带和精神家园。
莆仙戏演技经世代口传心授，不断丰富完善，日臻成熟完美。它集传统戏剧表演之大成，又吸纳所处时代的表演精华，呈现出古老又新颖的艺术风貌。莆仙戏表演的最大特色是傀儡科介出神入化的舞台运用，演变出各种人物千姿百态的舞姿，以歌舞演出各种故事，千百年为人们百看不厌，产生了永久的艺术魅力。
莆仙戏的语言，包涵古汉语文化精华，具有丰富的表现力，它的语言千年不变，又被同化，具有深刻的原因。还有莆仙戏音乐，堪称唐宋大曲余音，典雅、婉约而又壮严，很多人无不被它的古远而又动听的旋律而折服。它能登大雅之堂，也能进入街巷村落，雅俗共赏，具有不被其它任何剧种所同化的顽强生命力。
但目前，对莆仙戏的理论研究，艺术教育，传统剧目，传统科介程式，脸谱服饰，音乐声腔以及专业剧团的生存等面临全面危机。特别是艺术教育，艺校面临经费匮乏、师资匮乏、生员匮乏的严重局面，编剧、导演、音乐、舞美设计人才已经断层。专业剧团无团址、无排练场地，使古老的莆仙戏艺术处于濒危状态。
因此，把莆仙戏申报为国家级非物质文化遗产，是抢救、保护这古老的戏种，使传统戏曲在现代社会焕发新的生命，无愧于“活化石”的美称。
涵江“文十番”
涵江“文十番”是我市民间古老乐种之一，历史源远流长，历经十年。据传最早是由涵江唐朝古刹囊山寺一帮能文能武的和尚带入，又一说由唐代梅妃传入。
据了解，“文十番”是由唐宋宫廷器乐和莆仙民间器乐揉合形成的。其它如八角琴、二弦胡、三弦胡、四弦胡、碗胡等乐器也各具特色，十分罕见。“文十番”曲调与演奏风格古朴幽雅，仍保持唐宋长歌的原味，音乐优美，节奏徐缓，词少腔多，流行地区不广，被中国音乐研究所及中外音乐专家誉为“闽中雅乐，太古遗音”。经几代人对其的改良创新，更名为“文枕琴”。
“文十番”历史积淀和文化价值深厚。它见证了中华民族文化传统的生命力，以其独特风格及古老的乐器，体现出我市民间艺术和悠久历史文化内涵。但其现状令人堪忧，它是代代相传，随时序渐进，多以口传为主；乐器、乐谱残缺不全或遗失，乐师未能培养人，面临后继无人的局面。另一方面是在现代音乐的冲击下，人们对古老乐种基本淡化，社会认知程度差，疏于指导和保护，队伍不断地萎缩，使其面临断代危险。
对“文十番”抢救保护不仅凸显其古老传统文化的遗产价值，还能提升中华文化珍宝的位置。对丰富民间音乐文化和促进对外文化交流中发挥媒介作用。
千年余音绕梁———惠洋十音
黄石镇惠洋十音源于唐，形成于宋，盛于明清，延伸至近代，已有千余年历史。
据了解，惠洋十音在长期的佛、道、儒信仰及礼俗活动中，根据活动不同阶段的内容进行演奏，形成了成套乐曲，既有唐代宫廷歌舞的继承，也有对“教乐”、民歌、民间小调的吸收，又有从戏曲、木偶戏、南戏等曲艺、乐曲中引进，具有曲目多源性；它的类别繁多，品种齐全，而且拥有近两千首的曲牌，具有曲目丰富性；莆仙语系属全国特有语言，流传的十音、八乐、戏曲等只有在莆仙两地所遗传，具有稀有性。
惠洋十音历经千年，在整个莆仙地区音乐艺术中占有重要地位，它有“江南丝竹”的音乐艺术风格，又有北方粗犷的音乐特征，是“闽中雅乐”的缩影，是“太古遗音”、“南曲活化石”的遗存，也是莆仙地区优秀的民间音乐文化。
但目前，十音演奏赖以生存的社会基础发生了变革，传统民俗日益淡化，传统节日逐步为现代节日代替；一些颇有造诣的十音能手，因年事高，退出舞台，有些绝技难以被传承，年轻演奏乐手技艺尚未成熟，不能独挡一面，处于青黄不接状况等因素，使十音发展举步维艰，濒危状况日渐突出。
因此，把惠洋十音申报列为省级非物质文化遗产进行发掘、抢救和保护，对丰富和完善莆仙音乐和中国音乐将产生积极的推动作用。
度尾鼓吹乐吹出的文化内涵
度尾鼓吹乐形成于封建时代的宋朝，至今有六百多年的历史，经过几百年来的民俗活动和民间习俗的发展，形成了一套自己独具风格艺术表演特征。度尾鼓吹乐，在整个莆仙乃至福建省音乐史上占有重要地位。
据介绍，度尾鼓吹乐在演奏时以唢呐为主，以鼓指挥，构成了唢呐主奏，锣鼓振节。其主要特征有依存性、程序性、类别多、品种全、曲目丰富性、稀有性、摹拟性、导乐性及简朴性。但在中国音乐史上，度尾鼓吹乐与陕北吹打、鲁南吹打、河北吹打、苏南吹打相比，福建的莆仙吹打略显不见经传。但它的丰富内容和基本特征及传承历史，在我国其它鼓吹中实属罕见，是一种优秀的民间音乐文化。
目前，度尾鼓吹乐处于濒危状态，主要是鼓吹乐赖以生存、发展的社会基础发生了变革，传统民俗日益淡化，被从外传入的铜管乐队取代，活动的阵地逐渐缩小，还有一些颇有造诣的吹打乐手，因年事已高，逐步退出舞台，使得有些绝技难以得到传承，还有年轻一辈为谋生存外出务工等因素，使优秀的民间音乐处于濒危状态。
因此，对度尾鼓吹乐发掘、抢救和保护是刻不容缓。把仙游度尾鼓吹乐作为省级非物质文化遗产进行加以保护、抢救和发展，将带动和促进整个莆仙鼓吹乐的发展，还将丰富和完善中国音乐，将产生一定的推动作用。
枫亭游灯蕴含千年文化
枫亭元宵之夜游灯始于宋代，迄今已有千年历史。枫亭游灯是在每年农历正月十三起，至正月十七结束。主要是以该镇兰友、霞桥、下街、学士等4个社区为主体。每年参与活动人员多达4000多人。每年元宵节观众如潮，每天夜里观灯者多达四、五万人。
枫亭元宵游灯内容丰富多彩，历史积淀丰厚，文化品味多元化，它蕴含着浓烈的乡情和意味深长的哲学理念，集民间灯艺、艺术表演、工艺美术、地方曲艺和民俗文化于一体，融入了古代的宫庭灯艺、历史故事、戏剧艺术和现代的科技文化，使游灯活动推陈出新，艺术精湛，特色更加鲜明突出。
枫亭元宵游灯不同于各地的灯节，它的主要特色在于流动，并把灯节精品与民俗文化活动互相融合；枫亭元宵游灯经过千百年的传承、发展和改革，把民俗活动与历史文化、时代文明、民俗文化融为一体，构成灯节的独特风格；枫亭元宵游灯汇集了民间灯艺、民间曲艺、历史文化、十音八乐、民间舞蹈、戏剧和杂技表演等多种艺术形态，成为一种特殊的民俗文化和艺术样式，并代代相承。
然而枫亭元宵游灯由于荒废日久，从事此业人员或老或逝，有的已经淡忘，许多灯艺制作技术和彩架塑形技巧几近失传，艺人传承出现青黄不接的现象。目前该传统艺术处于濒危状态。
因此，把枫亭元宵游灯作为省级非物质文化遗产进行申报，加以保护，是迫在眉睫的事。
